# 【展覽案例】PROOF OF WORK 工作量證明
<img src = "https://images.are.na/eyJidWNrZXQiOiJhcmVuYV9pbWFnZXMiLCJrZXkiOiI0MzU2Mjg2L29yaWdpbmFsXzQ3NmYzMTVhMGRiYWE2MDMyMDE5MDUyOC00LTEzdTRkYnIuanBnIiwiZWRpdHMiOnsicmVzaXplIjp7IndpZHRoIjoxMjAwLCJoZWlnaHQiOjEyMDAsImZpdCI6Imluc2lkZSIsIndpdGhvdXRFbmxhcmdlbWVudCI6dHJ1ZX0sIndlYnAiOnsicXVhbGl0eSI6OTB9LCJqcGVnIjp7InF1YWxpdHkiOjkwfSwicm90YXRlIjpudWxsfX0=?bc=0" height="500">

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地點：[Schinkel Pavillon](https://www.schinkelpavillon.de/exhibition/curated-by-simon-denny-in-dialogue-with-distributed-gallery-harm-van-den-dorpel-sarah-hamerman-and-sam-hart-kei-kreutler-and-aude-launay/)
時間：8 September - 21 December 2018

Curated by Simon Denny in dialogue with Distributed Gallery, Harm van den Dorpel, Sarah Hamerman and Sam Hart, Kei Kreutler, Aude Launay, and Anna-Lisa Scherfose.
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###### tags: `crypto` `exhibition` `blockchain`

> 展覽手冊 IPFS [link](https://gateway.pinata.cloud/ipfs/QmQnNfvs55QSy8fgCwf6D3jM7Q6t7RfYYg6HAsth7ZPnpi?preview=1)，以下內容主要編譯自這份 pdf，參雜我自己的理解跟補充，如果有弄錯的地方請在這份文件留言告訴我！接著會繼續[整理](https://hackmd.io/@Chia0/PoS_xhbt2021) 2021 年的另一個展覽「[PROOF OF STAKE](https://www.kunstverein.de/en/ausstellungen/proof-of-stake)」，策展人也是 Simon Denny。
> [name=Chia0]

## 展覽介紹
展名「工作量證明」（proof of work）指的是支撐著比特幣等加密貨幣的共識機制，用以確認交易並在「鏈」上製造新的「區塊」。展覽企圖呈現一些在區塊鏈技術出現之後，相應發展出的藝術行動。去中心化、共識、隱私、宗教、組織都是區塊鏈相關的討論涉及的議題，展覽所在地柏林也是國際網絡中一個活絡的社群節點，除了許多線上社群之外也有一些實體據點如共同工作空間 [Full Node](https://www.fullnode.berlin/)。參展作品包含繪畫、裝置、錄像等當代藝術展覽中常見的形式，策展方法上則設計了一個「創作者作為決策節點」的機制來挑選展出作品，這做法顯然是為了回應展覽對於去中心化決策方法的關注，也跟多數決策權相對集中在策展人或團隊的策展工作形成對照。


### 策展節點
* [Simon Denny](https://simondenny.net/)（藝術家，作品以雕塑和裝置為主）＋Anna-Lisa Scherfose（獨立策展人，Denny的合作夥伴）
> 這個展還是有個主要的策展人 Simon Denny，這個協議由他發起，參與的節點也是他選的。
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* [Distributed Gallery](https://www.distributedgallery.com/)
* [Harm van den Dorpel](https://harm.work/)
* [Sarah Hamerman](https://sarahhamerman.net/)
* [Sam Hart](https://hxrts.com/)
* [Kei Kreutler](https://www.ourmachine.net)
* [Aude Launay](http://www.launayau.de/)

圖中的方形框框就是各個節點選出的參展作品

> 2022 年 2 月 2 日，在推特上的一場[討論會](https://twitter.com/i/spaces/1yoKMWLWpzjJQ?s=20&t=jRujscM4REPaKJBnA64iAg)「discussing art nfts: the blockchain as a medium」，好幾位有參與這個展覽的藝術家都有出席，其中一個環節聊到為何 blockchain-based 的藝術作品還需要實體展覽。Denny 就舉下列第一個作品《熱帶挖礦站》為例，他認為實體展覽可以讓觀眾更好地理解和感受作品的概念；[Mitchell F Chan](https://chan.gallery/) 則說他完全享受在瀏覽器上看作品；[Sarah Meyohas](https://sarahmeyohas.com/) 提到傳統藝術的流通跟保存作品的技術發展有關，對觀念藝術來說，區塊鏈是一個好的保存方式。
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## 作品介紹
### Tropical Mining Station 熱帶挖礦站（2017）
by [FOAM](https://foam.space/) (founded 2015. Ryan John King, Ekaterina Zavyalova, Nick Axel & Kristoffer Josefsson)

充氣塑膠膜、加密貨幣挖礦機、Plexiglas casing、底座、風扇，尺寸可變

熱帶挖礦站是一個像帳篷的塑膠膜，用在以太坊上挖礦的電腦產生的熱氣充氣而成。透過這個方式將區塊鏈「實體空間化」，點出加密貨幣系統經常被詬病的耗能問題，以及自 2017 年以來的大量投機買賣。

除此之外，充氣建築作為一種去中心化模式，呼應 20 世紀中期受控制論啟發的烏托邦建築，以及 1960 年代矽谷文化先驅如《全球概覽》（Whole Earth Catalogue）推崇用充氣建築創造獨立世界的各項計畫。

[MoMA exhibition](https://www.moma.org/interactives/exhibitions/2011/AccesstoTools/), *Access to Tools: Publications form the Whole Earth Catalogue, 1968-1974*

相似的概念在區塊鏈科技社群中繼續發展，不過已有一些持續多時的案例，像是位於美國亞利桑那的封閉生態系統實驗「生物圈二號」（[Biosphere 2](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%94%9F%E7%89%A9%E5%9C%88%E4%BA%8C%E5%8F%B7)），還有[海上永久住宅](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%B5%B7%E4%B8%8A%E5%AE%B6%E5%9B%AD)的設計。

FOAM 這個團體的名稱來自 Peter Sloterdijk 球體空間學三部曲「氣泡（bubble，發現自我）」、「球體（globe，探索世界）」、「泡沫（foam，複數的詩學）」。FOAM 後來發展成一家區塊鏈公司，專注在建立空間性協議、標準與應用程式，把地理空間資訊串上區塊鏈。

### Premna Daemon 樹幹守護行程（2018）
by [terra0](https://terra0.org/) (Paul Kolling, Paul Seidler and Max Hampshire)
Front end: Georgia Hansford, Louis Center
Interface design: Gregor Finger

臭黃荊、相機、濕度感測器、單板電腦、烤漆鋼材、合成板、以太坊智能合約、後端程式語言：Python、前端程式語言：JavaScript，70 cm x 130 cm x 115 cm

terra0 由一群開發者與研究者組成，共同打造線上與線下的混合生態系。在這件作品中，他們將一棵 24 年的臭黃荊盆景打造成神經機械植物，將自身從觀眾所獲得的關注轉化成貨幣，用以支付植物生存所需的燈光、水與照料等開支。盆景與一個網頁相連並隨時可供監看，觀眾透過以區塊鏈建立的打賞系統捐助維護盆景的費用，凡出資者都能參與決策盆景的照料與管理。

### How We Won the War on Socialism 我們如何打贏社會主義戰爭（2000）
by WAYNE LLOYD (b. 1961 in Kent, UK. Lives and works in Bristol UK.)

油畫與亞克力顏料，216 cm x 164.5 cm x 5.5 cm

### Chaos Machine 混沌機 （2018）
by DISTRIBUTED GALLERY (founded 2017)

複合媒材，92 cm x 52 cm x 52 cm [展覽現場影片紀錄](https://youtu.be/fVPh3FeqpU0)

混沌機是一台會把紙鈔燒掉的點唱機，每張被塞進去的紙鈔都會掉在電阻加熱器上而燒起來，同時引發兩個機制：首先混沌機的音響會隨機播放預存的歌曲，接著「混沌幣」會以QR code的方式印在紙上從混沌機中吐出來，觀眾可以透過「混沌幣」加歌到混沌機的音樂庫。

### The Pareto Deck: 2 of Swords ｜The Pareto Deck: 5 of Forks（2018）
by KEI KREUTLER (b. 1990, Boston, USA. Lives and works in Berlin, DE.)

壓克力，140 cm x 80 cm x 2 cm

藉由塔羅牌形式畫出賽局理論中的一些概念：拜占庭將軍問題與囚徒困境。

### Jonas Lund Token (JLT) 1041（2018）
by [JONAS LUND](https://jonaslund.com/) (b. 1984 Linköping, SE. Lives and works in Berlin, DE.)

CNC, engraved wood, acrylic 120 cm x 90 cm x 1.5 cm

藝術家在2018年以自己的名字在以太坊上發行代幣Jonas Lund Tokens（JLT）100,000枚，該次展出的木板定價為 1041 JLT。凡收藏藝術作品或購買代幣者，都能憑所持的代幣對藝術家發起的表決，投票決定藝術家的發展，包括參與這個展覽的行為也是透過機制決定。

### Middle East Broadcasting Centre (London)（C. 2000）
by [MARK LOMBARDI](https://www.moma.org/artists/22980) (b. 1951 Manilus USA; d. 2000, New York USA.)
Graphite on paper，23 cm x 30 cm
* Paul Helliwell Castle B&T Mercantile (2nd Version)（1999）
Graphite on joined paper，27 cm x 71 cm
* Lansky Banks（1994）
// 找不到作品圖
* Ballpoint pen ink on paper，28 cm × 35 cm

在 Lombardi 的晚期創作中，他繪製了大量的圖表，從書籍、報導、檔案中尋找記者並未發現的連結，描繪出資本家、商務人士、政客、企業與政府間的關聯。Lombardi 稱這些鉛筆畫的圖表為「敘事結構」。

### Nested Exchange Series 巢狀交換（2018）
Generative software, infinite duration, no sound, 4K
* Lammer Asbestus (Second Generation)（2018）
* UV Print on 3 CNC routed sheets of acrylic glass，100 cm × 100 cm
* Wyn (Generation Unknown)（2018）
* UV Print on 3 CNC routed sheets of acrylic glass，100 cm × 100 cm

by HARM VAN DEN DORPEL (b. 1981 Zaandam, NL. Lives and works in Berlin, DE.)

《巢狀交換》是一系列抽象繪畫與有機玻璃集合，藝術家透過設計一套自動化的程序產出畫中的圖樣，紀錄下這個自動演化過程中的某一特定時刻（可以想像成 screenshot），如同區塊鏈的帳本系統紀錄並展示著所有在鏈上的活動。

### left gallery Explainer（2018）
by left gallery (Harm van den Dorpel and Paloma Rodríguez Carrington)
{%youtube vU5e_JN0jfs%}
Software, no sound, loop 21 minutes

Harm van den Dorpel 與 Paloma Rodríguez Carrington 在 2015 年共同創辦了一間區塊鏈藝廊 left gallery，委託、創作、銷售可供下載的藝術作品。藏家一旦買了作品，就會收到一封電子郵件，內含可以訪問作品檔案的連結。van den Dorpel 透過這個短片，結合數位本體論、人為的稀缺性、代幣化、以太坊的由來等，試圖說明 left gallery 的運作機制。

### Dogewhal 狗鯨（2018）
by 0XΩ (Matt Liston and Avery Singer)
3D print, stainless steel 28 cm x 43 cm x 43 cm

0XΩ（zero ex omega）是一個建立在區塊鏈上的宗教計畫，由技術背景的 Matt Liston 與藝術家 Avery Singer 在紐約新美術館「[Seven on Seven](https://rhizome.org/sevenonseven/)」2018 年的會議上發布。狗鯨，是這個宗教的第一個聖物，獨角鯨的身體接上一隻柴犬的頭——兩者都是網路迷因中常見的動物，其中柴犬後來變成狗狗幣（Dogecoin）的符號，這某種程度上也說明了加密貨幣與迷因文化之間的關聯。

0xΩ 設定出架構讓發展中的信仰快速升級，並且將參與者與他們所共同相信事物這兩者的關係民主化。信徒可以透過智能合約鑑別、通過或發展他們自己的聖詞，以確保他們所閱讀的都是同一份資料，而不需中間人來驗證其神聖性。0xΩ 發行自己的加密代幣 Omega，教徒可以藉持有這個代幣參與這套信仰系統的運作。

* 2018 年《數位時代》的[中文報導](https://www.bnext.com.tw/article/49518/blockchain-religion-matt-liston)

### Leather Spheres 皮球（2013）
by [BILLY RENNEKAMP](https://okw.me/) (b. 1988 Louisville, USA. Lives and works in Berlin, DE.)
Leather, thread, and rubber mounted with The Ball ClawTM，尺寸可變

Rennekamp 是一位設計師、軟體開發者和藝術家，這件雕塑作品與他的一項區塊鏈計劃 [Clovers](https://clovers.network/) 有關。Clovers 用黑白棋中可以找到的所有棋盤組合，當作「工作量證明」挖礦系統的基礎。這些圖樣以加密代幣的形式紀錄下來，並且轉製成足球的造型展示，每顆手縫的球的每一格都對應到黑白棋盤的一格。

早期的 AI 研究中經常使用黑白棋，因為規則簡單又能產出大量可能的對弈結果。學生時期 Rennekamp 在一門認知科學課的作業是開發依靠黑白棋獲勝策略下棋的機器人，但他把軟體設計成找出棋盤形狀對稱的終局，這也成了後來他找團隊共同開發的網頁遊戲 Clovers Network 之原型。

如同比特幣挖礦機制，一旦找新的對稱的終局棋盤，遊戲就會提供獎勵給玩家（透過以太坊智能合約），只不過比特幣「工作量證明」的「證明」是去解數學題，Clovers Network 是找到能夠得出對稱終局的棋步。

### Decentralized Autonomous Kunstverein（2018）
by [NICK KOPPENHAGEN](https://nickkoppenhagen.com/) (b. 1987 Hamburg, DE. Lives and works in Berlin DE.) WESLEY SIMON (b. 1983 Pikeville, USA. Lives and works in Boston, USA.)
Institutional identity designs on self-adhesive stickers，尺寸可變

兩位藝術家 Koppenhagen 和 Simon 委託不同設計師為 DAK (Decentralized Autonomous Kunstverein，去中心匿名藝術協會)設計Logo，候選的標誌被做成貼紙貼在展場各處。

> 藝術協會是德國民間推廣藝術的一種組織型態，不同於官方美術館，主要的出資者是中產階級藝術愛好者，各個城市都有自己的藝術協會（有些是半官方的），如此發展已約有 200 年，詳情可參考姜俊的[文章](http://art.ifeng.com/2019/0718/3484114.shtml)。
> [name=Chia0]

DAK 要做的就是一個 DAO（Decentralized Autonomous Organization）版的藝術協會，目前在他們的[網站](https://dak.international/)上已經可以看到最後獲選的Logo是哪一個了。

### Celestial Cyber Dimension (Kitty . 127.)（2018）
by [CRYPTOKITTIES](https://www.cryptokitties.co/) / [GUILE GASPAR](https://www.guile.work/) (founded 2017)
CryptoKitty、硬體錢包、展示盒，尺寸可變

[謎戀貓](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%AC%8E%E6%88%80%E8%B2%93)是一款區塊鏈寵物養成遊戲，2017 年爆紅。2018 年在佳士得、[Codex Protocol](https://codexprotocol.com/) 與 Rare Art Labs 共同舉辦的一場拍賣會上，這個以硬體錢包形式展示的 127 號貓咪，以 14 萬美金賣出。在 PoW 展出的，是向藏家商借的硬體錢包放在謎戀貓團隊為了展覽用特製的還原版展台。

{%youtube bcW7c3SkP_M%}
VICE 對那場拍賣會的影音報導

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## 展中展 SECRETS
由 Sarah Hamerman 與 Sam Hart 策劃

隱私/保密一直都是加密貨幣社群參與者之間的流行話題，以此為題的「展中展」座落在 Schinkel Pavillon 的一個有時會作為酒吧的密室。這個平行展的設置是想呼應在許多區塊鏈的發展過程中，會為了精進社群的目標而分裂，也就是所謂的「硬分岔（hard forks）」，幣圈的著名例子包括 2017 年比特幣分岔出比特幣現金（Bitcoin Cash），2016 年以太坊分岔出以太坊經典（Ethereum Classic）。

### BLACKBOX 黑箱（2017）
by [ARIA DEAN](https://en.wikipedia.org/wiki/Aria_Dean) (b. 1993, Los Angeles, USA. Lives and works in Los Angeles, USA.)
Etched Plexiglass，15 cm x 31 cm x 25 cm

Dean 把三句抽象藝術畫家 [Ad Reinhardt](https://en.wikipedia.org/wiki/Ad_Reinhardt) 的話加密後刻在黑色有機玻璃上：
「表象的束縛（The bondage of appearance）」
「自我揭露是猥褻的（The laying bare of oneself is obscene）」
「拒絕表示的符號（Sign which refuses to signify.）」

### Secret Artwork (Subject)（2018）
by ROB MYERS (b. 1973, Chertsey UK. Lives and works in Vancouver, CAN.)
Ethereum ERC720 Token DApp

這件作品是一個以太坊智能合約，保存了某件藝術作品的內容——[加鹽](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E7%9B%90_(%E5%AF%86%E7%A0%81%E5%AD%A6))後再用 sha256 雜湊加密，實際上就是一串沒有意義且無法辨識的數字和英文字母。這件作品的存在可以是密碼學上可驗證的，但卻無法展示任何關於作品主題的線索。

### Voynich Botanical Studies 10r Leto（2018）
by [MILJOHN RUPERTO](http://koenigandclinton.com/artists/miljohn-ruperto/biography/) (b. 1971 Manila, PHL. Lives and works in Los Angeles US.) ＆
[ULRIK HELTOFT](https://ulrikheltoft.net/voynich-botanical-studies/) (b. 1973 Svendborg, DK. Lives and works in Copenhagen DK.)
銀鹽紙基相紙，64 x 54 cm
// 找不到確切的圖，實際展出可能不是這張，不過是同個系列

這是 20 張系列攝影的其中一張，這看起來超脫凡世的植物「樣本」啟發自[《伏尼契手稿》](https://zh.wikipedia.org/wiki/%E4%BC%8F%E5%B0%BC%E5%A5%91%E6%89%8B%E7%A8%BF)（Voynich manuscript）。這份植物研究的插畫手稿以一種未知的書寫系統寫成，至今還沒有人破解手稿的語言。

### A Game for Someone（2013）
by JASON ROHRER (b. 1977 Akron, USA. Lives and works in Davis, USA.)
Titanium, paper, map reproduction, photographs, mixed media Dimensions variable

Jason Rohrer 設計了一套桌遊並且把它埋在內華達沙漠的某處，展覽展出的地圖謎語、作品製作的照片紀錄、一組 GPS 座標就是找到遊戲的路徑。這遊戲最初發表在 2013 年的 Game Design Challenge，遊戲由一個程式產生，在 AI 系統的運作下遊戲的設計會不斷迭代，以確保就算身為遊戲設計者的 Rohrer 也不會玩到遊戲的最後一個版本。

根據程式跑出來的結果，Rohrer 用鈦金屬做了桌遊板和棋子，將遊戲規則印在無酸紙上並封在鈦金屬管裡，然後將這些東西全部埋起來。所有 Game Challenge 的參加者都會拿到一個信封，裡頭裝著幾組 GPS 座標（發出去的總共有超過一百萬個）。Rohrer 估計如果有人每天都確認一個點是否埋有遊戲，總共要花 2700 年以上才會找到。

### [63](https://va.media.tumblr.com/tumblr_pcr851uHuo1tudjkh_720.mp4) (average number of days it takes to break a bad habit)（2017）
Screw post bound wooden pieces in drop-wall lidded box with screen printed interior，8 cm x 22 cm × 22 cm
* SimplerTerms_001（2015）
Digital animation 3 minutes, looped

by [HAYAL POZANTI](https://www.hayalpozanti.com/) (b. 1983 Istanbul, TU. Lives and works in Los Angeles, USA.)

Pozanti 自創了一套有 31 個符號的字母系統「Instant Paradise」，以此為創作發展的核心。《63》是一系列雕塑書，主題圍繞著藝術家感興趣的資料視覺化、真相、未來想像等，裡頭有 8 塊木板、共 4 個來自字母系統的字。

> 但光從照片實在是看不太出來跟這些主題有什麼關係...
> [name=Chia0]

《SimplerTerms_001》則是自這套字母系統衍伸出的動畫，片中用這些字母重製了他與一個英語聊天機器人之間的對話，也正是說這些對話是加密的，唯持有訪問原始碼的鑰匙，才能看到對話的內容。