# 從創作到出版的夥伴分工——談創作者與編輯協力
講者：童嘉
2001年開始出版書籍（《像花一樣甜》）
《真假夜鶯》、《千萬不要告訴別人》、《我家有個烏龜園》（親子天下，目前講者銷售本數最多的書，可能有五十幾刷）、《在出發之前》（親子天下，已絕版）、《圖書館的秘密》
合作多間出版社：國語日報、遠流出版社、親子天下、小熊出版、聯經童書、新自然主義
【繪本磨坊】
時間：2021-11-27 14:00-16:00

### 作者體會
* 作者創作習慣：確定文字再畫圖。文字>>小草圖>>大草圖>>完稿
* 什麼樣的人話什麼樣的圖，很難勉強
* 水彩、壓克力、油畫等，容易因為時間切割而中斷，所以帶小孩的時候，改用鉛筆、色鉛筆、蠟筆等媒材創作
* 本土創作者，一開始的訴求是跟國際競爭。讀者很難因為作者是台灣人，而購買你的書。
* 自製書（童書、繪本）需要花費的成本約為翻譯書的5-6倍
* 有些書很快完成，很慢出版；有些書好幾年才完成，完成後就出版
* 出版社若有一整系列的書，會比較好推
* 出版社會希望出套書，但因為時間考量，會邀請不同的作者與繪本，而要不要接這樣的企劃，每個人有自己的考量
* 想踏入繪本創作的人，參加比賽（e.g. 國語日報牧笛獎、信誼兒童文學獎）。**有截稿日期才會把書畫出來XD**
* 創作有勇氣的是發表，更有勇氣的是出版
* 所有作品都是你的自我，沒有得獎一定會有挫折。因為努力與認真，所以會非常介意。把創作時可以努力的部分做到最好（技術、體力、時間）成果送出去之後，就立刻開始下一個專案，可以削減對該作品的執著心。
* 繪本故事的節奏，在每一次的翻頁
* 出版社面對已經完成的作品，可以修改的範圍較少，所以要做到非常完整。
* 對講者來說，先簽約再出書的形式，有點像共同創作；作者每天花時間處理單一的書，但編輯同時處理很多書，因此兩邊的努力成為有點不對等的情況。創作者對自己的作品要非常了解，跟編輯討論的時候才能聚焦。
* 跟出版社及編輯溝通，是創作者很大的任務
* 促使創作者做出更好的作品，是編輯的工作。編輯最好盡可能快速回信給創作者，不論接受、退稿，或是再考慮，都需要回應，若編輯不回應，創作者會一直等待。
* 編輯可以更擅長鼓勵與誇獎創作者。
* 橋梁書：字圖比例1:1
* 不能說愛畫圖，但是喜歡畫故事，用視覺傳達想法
* 能不能看出好作品，也是編輯很重要的訓練。
* 看不看的懂故事，常常是大人會介意的，小孩反而不會介意。
* 繪本的其中一個困難點，在於第一頁到最後一頁，角色的相貌都要一樣。
* 工作法：不同進度list：書名、文字、草稿、出版
* 畫圖是可以經由練習而進步的，可是要有興趣
* 小孩個別差異，大於城鄉差異和年齡差異，與平日家長的對待，和老師是否有唸故事帶閱讀習慣有關。老師帶班級的方式也有差別。隨年代改變的倒是比較少。（新興城市區域的小孩，愛裝懂，認為自己什麼都會，不虛心:P）

### note
生命很長，可以一直創作。
很清楚描述創作者跟出版社交涉的過程。
執行力。
繪本要給讀者看完，才算是真正的完成，因此開放式的結局，具有可以討論的深度，或許才是好的作品。
大量累積靈感，隨時思考，就比較不會遇到靈感枯竭的問題。