HackMDPrésentation du Projet de résidence artistique - Néguentropie
Erwan BOZEC - Philippe Rivière - Luc Léger - Aline Perdereau, Néguentropie, 2020
Copyleft: cette œuvre est libre, vous pouvez la copier, la diffuser et la modifier selon les termes de la Licence Art Libre http://www.artlibre.org
tags: Néguentropie;Résidence Artistique;Artéfacts
Territoire : Blois – Région Centre
Les porteurs de projet
Erwan BOZEC - Philippe Rivière - Luc Léger - Aline Perdereau
Biographies
Erwan Bozec
Philo-Artiste-Designer
Artiste-designer d'experiences collectives favorisant "l'être-au-monde" et l'autonomie du citoyen.
Aline Perdereau
Conduite de projet culturel, ingénierie pédagogique
Formée en Arts plastiques à l’université de Rennes, elle a également depuis 2008 un master 2 en gestion locale du patrimoine culturel (UFR Droit Orléans). A la tête d’un service de l’architecture et du patrimoine pendant 5 ans, elle a programmé plusieurs saisons de médiation patrimoniale pour un territoire de 52 communes et participé à la préfiguration du CIAP (centre d’interprétation de l’architecture et du patrimoine). Elle assure depuis 2 ans la coordination pédagogique de l’école d’art de Blois.
Philippe Rivière
journalisme, code, cartographie
Journaliste et programmeur, il s’intéresse désormais à la cartographie et à la
visualisation de données. Il anime le site Internet de réflexion sur les représentations du monde, visionscarto.net.
Luc Léger
Créateur numérique et modélisation
De formation initiale en développement informatique, il utilise depuis plus de 10 ans des outils de modélisation 3D. Son parcours mixe à la fois la création d’applications numériques et la réalisation d’objets interactifs.
Le projet artistique
Le projet Néguentropie se base sur la notion d'art en tant qu'expérience à vivre. Se détachant de la notion académique d'artiste, focalisée sur l'individu, c'est le collectif créateur qui produit l'œuvre collective artistique. L'art a vu naître depuis les années 1960 de nombreuses expérimentations collectives, où la posture de création est assurée par le protocole lui-même. ( Protocoles Fluxus etc..) Le spectateur n'est plus dès lors dans la position d'apprenant ou de consommateur, mais bien dans celle du collaborateur qui fait advenir l'oeuvre. Une trace de l'expérience est conservée grâce à la vidéo
Le projet Néguentropie fonde sa pédagogie sur une pensée philosophique liant le temps et l'être au monde : hétérotopie de Meta-Sensibilisation[1]
Cette réflexion se décline concrètement par l'aménagement scénographique et mobilier d'un espace propice à l'expérimentation. Un atelier Paper planets est conçu, à partir de cartographies artistiques et numériques, qui propose au public de construire une forme en 3 dimensions. Parmis ces formes, on distingue l'isocahèdre.
A la fois mathématique, organique et architecturale, cette forme permet des variations infinies dans l'agencement des objets. Les déclinaisons thématiques varient selon le type de cartographie, qui peut être celle d'un quartier, du monde, d'un territoire sensible ou tangible ou avoir d'autres sources plus mythologiques.
Afin de rendre cette œuvre collective efficiente, l'expérience du public doit se faire dans un espace pensé, construit et scénographié.
Ainsi la résidence permet d'aborder cette question matérielle sous le mode laboratoire.
Besoin en production :
Constuction d'une forme de globe terrestre à partire d'une Icosahedral projections (14 faces) suffisament solide pour être installée dans l'espace public.
- étape 1 Maquette en carton financé par la résidence
mise en production d'un série de triangles équilatéraux (Cartonnages de touraine)
Inspiration projet stéréospace A&J Chassagnoux 1985
- étape 2 : réalisation en bois par l'atelier TAC, financements exterieurs en cours de recherche.
Médias utilisés :
impressions numériques sur papier
vidéo time laps
internet/web
Objectifs pédagogiques :
- Amener le public à voir le monde autrement : Éducation à la citoyenneté La cartographie artistique permet de parler du territoire, comment le public peut s’approprier un proche et un lointain, vécu imaginé ou ressenti.
- L’atelier et la structure réalisée permettent de créer un lieu propice aux échanges, à l’émergence de la pensée.
- Il peut à la fois se déployer à l’échelle d’un quartier et travailler la dimension du lien social, ou servir une perspective d’éducation artistique et culturelle. (EAC)
- Sa dimension ludique est en outre le support à l’approche de notions plus scientifiques et artistiques. ( échelle, représentation, mathématique et point de vue, la frontière, la carte, le récit ou le mythe)
- Toute la durée de l'action est enregistrée en vidéo time laps, à la fois pour conserver une trace du travail de recherche où le public devient chercheur, mais aussi pour monter comment il s'empare du mobilier pour transformer l'espace de l'atelier.
- Découverte du monde du logiciel libre, de l’idée élargie de la création et d’une forme de partage des connaissances.
Inspiration projet stéréospace A&J Chassagnoux 1985
Publics visés:
Tout public, partir de 7 ans
groupes constitués ou individuels (scolaires, étudiants, familles)
Sites possibles d'installation:
-
A Blois dans un premier temps:
A la Fabrique ( service jeunesse)
A l'IUT
A l'école du Paysage
A l'INSA
Au centre social Quinière
A l'ESPE
Réseau CANOPEE -
Dans un second temps:
A Orléans : Aux Arteliers / Au FRAC Centre / au CAUE / à l'ESAD
A Tours : place Neuve (le 13), Université François Rabelais, et autres sites à déterminer avec les coopérateurs du territoire 37.
Mise en oeuvre
La structure en carton est conçue pour se transporter facilement, démontée elle tient dans un coffre de voiture. L'assemblage se fait par de la visserie. Installée en extérieur, uniquement par temps sec.
Son montage peut aussi être réalisé avec le public
La structure en bois ( réalisée hors résidence) sera également démontable et résistera aux intempéries grâce à sa bâche imprimée.
Planning de réalisation
Phase 1 Rédaction du Cahier des charges pour le 1er mars
Phase 2 Mise en production (semaine 14 à 16)
Phase 3 Assemblage et test en situation semaine 17
Phase 4 Mise en route du dispositif à partir de début mai 2020
Phase 5 Evaluation et restitution
Actions transversales tout au long du projet
Recherche de partenaires et financements pour réaliser l'étape de fabrication en bois. ( subventions européennes, départementales, via des dispositifs locaux ou fondations privées)
Budget détaillé par poste
Conception modélisation 200€
Fabrication 1000€
Fournitures (visserie) 50€
Médiation 300€
Impression 100€
Développement/partenariats 600€
Communication 100€
Transports 150€
Besoins matériels spécifiques, compétences nécessaires à la réalisation du projet
- ordinateur
- caméra
- ruban adhésif
- ciseaux
- lumiére
- ralonge
- trépied
Contact
E-Mail : erwan.b@pixnwave.fr
Site internet : https://pixnwave.fr/
Positionnement artistique : Créer une hétérotopie de Meta-Sensibilisation du phénomene d'ex-ister afin de provoquer une aisthésis par la manipulation d'objet numériques et le plaisir du jeu. L'atelier Paper planets ainsi installé dans ce contexte pourra suciter le désir de mettre le monde dans des nouvelles perspectives indispensable pour dépasser l'Anthropocène. Il peut également questionner l'articulation ou l'enchevêtrement via les institutions de l'hétèronomie et de l'autonomie. Viens ! dans l’Ouvert ! Hölderlin ↩︎
