# ATELIER FICTION SPECULATIVE
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L’atelier de fiction spéculative est un espace ouvert de construction de proposition d’innovations et d’usages projetés en 2073. Dans un contexte sociétal impacté par l’évolution ou non des problématiques portées par vos différentes études de controverses, chaque groupe devra imaginer et designer des dispositifs nouveaux, désirables et documentés. Nous partirons d’une interrogation sur le futur des pratiques musicales comme point de départ de cette prospective.

- Vous présenterez le contexte géopolotique, le jeu d’acteurs en présence, les infrastructures techno-scientifiques portant votre ‘innovation’ ainsi qu’un fait marquant ou illustrant son usage.
- Un débat sera ainsi ouvert sur les enjeux, impacts et évolutions de votre scénario.

Imaginons que la façon de jouer, d’écouter et de partager la musique soit moditifée dans les années à venir.
**Quelles pratiques artistiques, culturelles, sociales imaginez-vous ? Dans quel contexte sociétal ?**
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## Brainstorming 1
### Quels acteurs, collectifs, lieux ?

Acteurs :
-Chanteurs
-Musiciens
-Metteurs en scène
-Réalisateurs
-Ingénieurs son
-Programmeurs
-Developpeurs logiciel

Lieux :
-Plateforme en ligne (streaming)
-Plateforme en 3D
-Concert/Festival (virtuels ou non)

### Quelles pratiques, formats, esthétiques ?
Il sera beaucoup plus difficile de trouver sa place dans ce milieu pour ceux qui souhaitent s'y installer. Bien que les nouveaux moyens de communication faciliteront l'apparition de nouveaux talents, il y aura tellement d'artistes que cela va finir impossible à se démarquer de ce que font les autres et d'avoir son propre style.

Il y aura de nouvelles formes de diffusion de la musique. On peut notamment penser à des concerts virtuels, ou holographiques.

Les plateformes de streaming proposant des choix ultra personnalisés finiront par dominer le marché. Les ventes physiques ne représenteront plus qu'un maigre pourcentage dans les ventes.

On écoutera nos musiques non plus avec des écouteurs ou des casques mais de avec de nouveaux dispositifs innovants grâce à l'intelligence artificielle implantée : par exemple une sorte de "shazam" dans l'oreille afin de détecter l'artiste et sa musique directement, ou lorsque que l'on entend une autre musique ailleurs. Ils pourront également être équipés de traducteur en temps réel.

### Quelles machines, instruments, dispositifs ?
Toute la musique est entièrement électronique et est créée par ordinateur. Les instruments réels tels que nous les connaissons n'existent plus. Les musiciens jouent sur des guitares imprimé en 3D, équipées de beaucoup d'électronique pour leur permettre de jouer. Chacun peut composer une musique sa propre musique grâce au deep learning selon ses goûts sans aucune compétence. La musique est libre de droit et propre à chacun, ce qui permet aux créateurs de contenus d'utiliser tous les sons existants libremenet.

## Brainstorming 2
**pôle d'attractivité - carré sémiotique**

### Quel modèle économique ? global ? local ? Quelle monnaie ?
Les cryptomonnaies se démocratisent. Plus personne ne fait confiance aux banques après les scandales qui ont éclatés. Toutes les multinationales n'accepte exclusivement que les cryptomonnaies.
Néanmoins il reste de la monnaie circulante, bien qu'elle ne vale plus grand chose, échangée dans des petits commerces. Le déclin des cartes de crédit reliés directement aux banques est net.

### Quelles relations entres les Etats, les villes, les provinces, les communes ?
Tout est décentralisé. On se rapproche plus du modèle américain de 2020. L'état n'est plus présent, n'apporte plus d'aide au niveau de l'éducation ni de la santé. La majorité gagne beaucoup plus d'argent mais tous les services sont devenus payants.
Cependant les minorités sont atteintes et les pauvres sont encore plus pauvres, d'années en années. La pauvreté n'est plus la même et ont toujours accès à certaines technologies. Ils sont contraints à utiliser des moyens de plaisir et de communication virtuels et technologiquement avancés pour avoir acces à de nouveaux plaisirs malgrès l’isolement.

Les maires et les préfets ont été remplacés par des intelligences artificielles qui raisonnent entre elles afin de pouvoir exploiter les différentes données des territoires au mieux. Ces IA sont si bien développées qu'elles peuvent maintenant reconnaîtres les biais cognitifs humains. La quête du pouvoir est tout de même toujours d'actualité, voire encore plus, étant donnée la facilité d'accès à toutes ces données sur les populations.

### Quelle infrastructure du numérique ? Quelles multi-nationales ? ou pas

Le cloud est omniprésent. Comme dit précédemment, tout est décentralisé et monopolisé par certaines entreprises comme Amazon et leur cloud.
Les petites entreprises ont quasiment toutes disparues, laissant seulement la place aux plateformes des quelques multinationales.
Les seuls survivants sont les micro-entreprises et le monde de la restauration.

### Quel contexte environnemental ? Quelle consommation d'énergie ?

Les pays développés commes les Etats-Unis ou la France ont réussi à trouver une stabilité au niveau des consommations de ressources locales. On produit notemment son éléctricité avec une éolienne ou des panneaux solaires. Ces pays ont réussi à effectuer un transfert énergétique et les mentalités ont nettement évolués.

Cependant, les pays émergents et pays pauvres ont des gros soucis d'organisation et de répartition des ressources, étant donné leur densité de population. Certains pays sont en crise énergétique depuis plusieurs années. Des milliards de personnes perdent la vie à cause de ces problèmes.

## Brainstorming 3

Pour notre vision de 2073, des robots ou des hologrammes remplacent les actuelles stars. Dans le monde de la musique, le Japon a toujours eu une longueur d’avance : ce sont les rois de l’innovation et sont de réels précurseurs.

C’est suivant ce modèle qu’en 2007, il y a donc 66 ans, le monde voit émerger Hatsune Miku, personnage d’un logiciel de synthèse vocal du nom de Vocaloid devenant rapidement une icône musicale virtuelle parmis les plus reconnue dont l’apparence et la voix ont été créés numériquement.

*Photo de l'hologramme Hatsune Miku lors d'un concert à Londres en 2020.*

Depuis, des millions d'avatars ont conquis le cœur de plusieurs milliards de personnes, et traversent aujourd’hui le monde entier. Sur scène, ce sont des hologrammes. Il est acté que ces hologrammes ne sont pas réels. Pourtant, beaucoup se sont épris d’eux, et n’imaginent pas leur vie sans. Leur impact est tel que les derniers artistes humains, tendant à disparaitre, sont obligés de collaborer avec ces derniers pour survivre dans le milieu. Aujourd'hui, ces avatars peuvent compter plus de 10 000 000 000 morceaux à leur actif, composés par une intelligence artificielle. Les prestations artistiques deviennent encore plus vivantes et spectaculaires aux millons de spectateurs, bien plus que ce que n’importe quelle salle de concert ne pourrait accueillir en terme de capacité. Le marché de la création artistique et le milieu de l'audiovisuel ne cesse d'exploser.

Les musiciens, pratiquant un instrument, domineront de moins en moins la création musicale, même s’ils ne s’effaceront pas totalement derrière les intelligences artificielles. La musique classique, le jazz, ou encore le rap, s’ils semblent en recul, sont tout de même les principaux genres à être encore vendus sous forme de disques, alors que la musique créée par IA tend à se dématérialiser, essentiellement téléchargée ou écoutée en streaming.

La baisse des revenus des musiciens entraîne un boom des concerts. Les concerts sont toujours plus démesurés, sur des plateformes pétrolières, dans des navettes spatiales, sous des dômes climatisés en plein désert avec des musiciens assistés par ordinateurs, afin de concurrencer les hologrammes. On peut également disposer d’un casque virtuel pour « participer » à un concert sans y être, en se promenant dans la foule et en survolant la scène, grâce à des drones équipés de caméras.

Nous pouvons également aujourd'hui, grâce à l'innovation et l'IA, faire revivre nos stars humaines préférées sous forme d'hologramme. Les chanteurs et leur musique deviennent "immortels" et ces derniers peuvent toujours se produire en concert des dizaines, voire des centaines d'années après leurs morts, pour le plaisir de leurs fans et de leur maison de disque, tout comme à l'entreprise créant l'hologramme. Technologie dernier cri, scénographie théâtrale, groupe live et danseurs holographiques sont au rendez-vous pour animer le show.

*Photo de l'hologramme du rappeur américain 2Pac (décédé en 1996) lors d'un concert en 2012.*

Bien que cette technologie ait posé des problèmes au niveau de l'éthique en dans les années 2060, il tend à de plus en plus se généraliser dans le monde. Si une partie s’offusque du caractère effrayant et insultant de cette pratique, d’autres y voient l’occasion de rendre sa musique immortelle en lui faisant traverser les époques.


## Sources

- Hatsune Miku :
https://www.lemonde.fr/pixels/article/2020/01/17/au-concert-de-la-star-virtuelle-hatsune-miku-avec-elle-on-sort-de-notre-monde-pourri_6026240_4408996.html
- Photo de l'hologramme Hatsune Miku :
https://www.nme.com/reviews/hatsune-miku-miku-expo-london-2020-live-review-2595724
- Photo de l'hologramme de 2Pac :
https://www.raprnb.com/2020/02/17/supreme-utilise-lhologramme-de-2pac-pour-sa-nouvelle-collection-video/
- Notre diaporama :
https://www.canva.com/design/DAEYKSEc7I0/share/preview?token=OsyUY89ipexvDkNN0V4BRw&role=EDITOR&utm_content=DAEYKSEc7I0&utm_campaign=designshare&utm_medium=link&utm_source=sharebutton