為什麼 NFT 創作者要邁向 cc0
===

https://a16zcrypto.com/cc0-nft-creative-commons-zero-license-rights/

每年的元旦 1 月 1 日，也是"公眾領域日 (Public Domain Day)" —— 成千上萬的創意作品首次自動進入公領域。這代表著原創者或版權所有者失去了他們的專有權（例如:複製、改編或出版），相關作品可供所有人免費使用。它發生在電影、詩歌、音樂、藝術品、書籍中——創意保護通常持續到作者生命後 70 年——在某些情況下甚至發生在原始碼中。

創意作品向公領域開放為各種新用途打開了大門。今年，估計有 400,000 份 1923 年之前的錄音以及著名的小熊維尼進入公共領域。 （是舊版的小熊維尼，不是穿襯衫版本的小熊維尼，1961 年迪士尼買下版權後的襯衫小熊維尼版權依然由迪士尼所有）來自 A. A. Milne 1926 年出版的《小熊維尼》一書裡大多數的角色現在都已公開，我們開始看到 Milne 可能從未想過的創意改編。事實上，舊版的小熊維尼已經被改編成[恐怖電影](https://variety.com/2022/film/news/winnie-the-pooh-blood-and-honey-director-1235278405/)："Winnie the Pooh: Blood and Honey"，小熊維尼和小豬是反派。

與許多經典的知識產權 (IP) 策略相反，實驗和重新組合有時可以增加 IP 的價值。這是開源運動的核心動力，它明確允許公眾在現有技術的基礎上進行構建（或分叉和復制）。 Android、Linux 和其他成功的開源軟體之所以如此具有競爭力，很大一部分原因在於它們對這種無需許可的創新的接受。 Crypto 在吸引公眾發展方面的成功同樣是由於它對開源的普遍認可，以及"混搭文化 (Remix culture)"，這對一些 NFT 社群來說尤是如此。

## Seizing the memes of production

通過 IP 建立品牌、社群和內容的策略在 NFT 項目中有很大的差異。有些項目保持著或多或少的標準知識產權保護；其他則至給予 NFT 的所有者對相關 IP 進行創新的權利；還有一些走得更遠，選擇完全取消版權和其他知識產權保護。

透過 "Creative Commons Zero" (cc0) license（知識共享非營利組織於 2009 年發布的一種權利放棄工具）發行數字作品，創作者可以選擇"不保留任何權利”，允許任何人製作衍生作品並從這些努力中獲利，而不必擔心法律後果。(關於適用於 NFT 的版權仍然很混亂，因此此處所述的任何內容都不應被視為法律、財務、稅務或投資建議 —— 請查看本文以了解 NFT 的版權漏洞概念，以及創作者如何採取確保擁有者權益的措施。本篇文章的重點只是 cc0。)

2021 年夏天推出的 Nouns 普及了 NFT 的 cc0 版權概念。許多 NFT 也跟著這股潮流，比如 A Common Place, Anonymice, Blitmap, Chain Runners, Cryptoadz, CryptoTeddies, Goblintown, Gradis, Loot, mfers, Mirakai, Shields, 和 Terrarium Club 都是 cc0 專案 —— 許多衍生品都是從這些 NFT 之上創造出來的。

同時，知名的加密藝術家 XCOPY 於 1 月份將其標誌性的 1-of-1 NFT 藝術品 "Right-click and Save As Guy" 置於 cc0 許可下，僅在出售該作品一個月後就已經出現許多的衍生作品。


週一，XCOPY 更進一步，宣布打算 "ALL IN" 並將 cc0 使用於 "所有現有的作品"。這位藝術家補充說："我們還沒有真正看到 cc0 Summer，但我相信它即將到來……" —— 暗示可能會出現類似於 "2020 年 DeFi Summer" 的增長期。

https://twitter.com/XCOPYART/status/1554112742881107976

其中一個原因，簡單來說是所謂的"為了文化" —— 促進原有專案的擴展，打造一個更有活力和參與度的社群。這在加密貨幣市場的背景下特別有意義，因為開放共享以及尋找、建立社群就是加密貨幣的核心理念的一部分。

創意作品的生死與其文化相關性有關，雖然 NFT 可以做為任何數位物品的所有權證明不論他使用哪種版權。但是 cc0 透過主動而非被動地邀請衍生作品的創作來啟動 "meme–ability"。隨著創造和分享新的衍生品，注意力可以回到原始的作品，加強它在集體意識中的地位，反過來可能會激發更多的解釋，從而產生飛輪效應，每個額外的衍生品都可以增加原始價值——類似於平台網路效應，隨著更多用戶加入平台，平台對用戶變得更有價值。

換句話說，cc0 許可讓創作者更容易 "seize the memes of production"。


cc0 在整個數位領域的擴散只是一個開始 —— 現實世界的產品也在使用 cc0 NFT，每一款新的 NounsDAO NFT（標語：one per day, forever）上都出現的標誌性方框眼鏡，已經被 Nouns Vision 專案製成了真正的戴在臉上的豪華太陽眼鏡。 Blitmap 已經看到他們的 Pixel Art 出現在鞋子、衣服和帽子上 —— 而且都來自不同的公司。這與傳統的知識產權模式形成鮮明對比，傳統 IP 通常由單一所有者來控制創造、許可和生產。

Blitmap Logo 帽實際上是多個 cc0 級別：Blitmap 帽子是 cc0 Chain Runners 系列中使用 cc0 Blitmap（第 1 級）原始 "Logo" 特徵的衍生品！這個 Logo 實際上是 Blitmap #84，並且是 Blitmap NFT 中的幾個之一，已在其他獨立集合中用作特徵。 （"Dom Rose"，Blitmap #1，也是另一個受歡迎的選擇。）這些致敬暗示了 Blitmap 作為 cc0 領導者的影響力，作為最早宣布其公共領域意圖的主要 NFT 專案之一。且引用持續增加 - 例如上週推出的新系列， Citizens of Tajigen，其中的特徵就包括 Blitcap。

這些衍生品不僅對原創者有利，對所有人來說都是雙贏的 —— 尤其是對於那些利用 NFT 資產建立新品牌的專案：衍生品從原有專案中借用了一些品牌知名度；然後隨著人們意識到衍生品，這可以激發對原始 NFT 的興趣。比如說如果你在街上（或 Super Bowl 廣告中）看到有人戴著 Nouns 眼鏡，可能你也會想要一副 - 但你可能也對原始的 NounsDAO NFT 或其他相關衍生品感興趣。(事實上，這篇文章的第二作者首先透過 Chain Runners 發現了 Blitmap，雖然 Blitsmap 超出了他的預算範圍，但他最終買了幾個 "Flipmap" 衍生品。)


## 開源作為共同創造 Open source as co-creation

NFT 的力量部分來自區塊鏈技術原有的可組合性，因為它們是建立在智能合約之上的。許多智能合約被明確設計為積木型，它們可以相互組合或堆疊以打造更豐富的應用。

"金錢樂高 Money Logos" 一詞同樣被用來描述去中心化金融（“DeFi”）智能合約相互連接形成新的金融應用的。（例如 Yearn 與 MakerDAO 的穩定幣 $DAI 和 Curve 進行互動，只需要調用智能合約上的公共函數即可。）從相同可組合性的角度來看，NFT 及其底層智能合約可以作為文化和創造力重組和相互連結的基礎。

cc0 允許所有這一切在原始創作者的明確許可下發生 —— 從而為 NFT 的愛好者社區提供了許可，可以隨時隨地以他們想要的方式打造新的價值層。


可以更廣泛地與開源來做比較 — 尤其是 Linux 作業系統的興起。當互聯網還是新興科技時，微軟憑藉其閉源作業系統 Windows 控制了大部分市場。但是 Linux（及其創作者 Linus Torvalds）擁護社群至上的精神，開放原始碼讓所有人不受限制得使用、修改和發布。這（除其他外）導致全球的開發者協作並為 Linux 創建新軟體 — 從伺服器到資料庫以及介於兩者之間的所有東西。隨著人們（和公司）繼續創建世界級的開源軟體，Linux 的價值主張得到支持，最終導致整個行業的爆炸性增長和進一步創新。根據市場分析師 Truelist，如今 Linux 佔前 100 萬台伺服器的 96.3%，以及 85% 的智慧型手機以上。

隨著 cc0 許可開始以類似的方式授權 NFT 社群創作者，人們可能也希望這裡有一個類似的長期創新軌跡。以 punk4156 提供的邏輯樂高為基礎，NounsDAO 的匿名聯合創始人：將 cc0 與 NFT 相結合"將對抗遊戲轉變為合作遊戲"。這在幾個層面上很重要：首先，從開源到加密的去中心化系統關乎陌生人之間的信任和協調，因此提供合作機會至關重要。其次，這種合作的動力在 NFT 的背景下特別有效，因為賦予人們對其數位資產的所有權，使他們能夠通過其資產和貢獻所產生的價值將共同創造的結果內化——進而激勵他們首先要參與共同創造。

## 授權創建 Licensed to create

如果 cc0 項目類似於獨立的開源 "應用程式" 或 "平台"，那麼 NFT 藝術品、Metadata 和智能合約提供的就是 "使用者界面" —— 而底層區塊鏈（例如以太坊）就是"作業系統"。但要讓這些應用程式發揮類似 Linux 的潛力，需要打造更多基礎設施服務並隨時可用，支援創作者最方便的利用 cc0 創新的機會。

這類型的服務已經開始成形。例如所謂的 "超結構 Hyperstructures" Zora 協議和 OpenSea 的開源 Seaport 協議支援開放的、無需許可的NFT 交易市場。最近，一個鏈上的 Pixel Art 渲染引擎在以太坊區塊鏈上發布，並且已經集成到 OKPC 和 ICE64 等專案當中。每個連續的應用程式都進一步增強了"開箱即用"的區塊鏈功能，從而產生了在更豐富、更強的構建模組之上打造的新應用程式。

儘管 web3 開發者的成長目前處於有史以來最快並迅速擴大，但總量還是僅佔全球活躍軟體開發者總數的一小部分。但隨著越來越多的開發者進入這個領域，有野心的 NFT 專案便可能會找到更多創意和基礎設施的樂高積木來用於 cc0 或是其他專案。


可組合性是成長的關鍵。這些數位資產建立在可以基於公共標準互相連接的基礎設施之上，使用者可以輕鬆地將他們的資產接入不同的平台。這種可擴展性在實踐中發揮作用的一個例子是 Loot Project，這是第一個演示 NFT 共同創造、建設世界的創新專案之一。我們分享這個範例也是因為它在美學上特別低保真甚至"不完整"，為社群的共同創造留下了更多的想像空間。

Loot 從一系列 Loot bag NFT 開始，每個 NFT 僅包含一個簡單的列表，其中包含八個黑底白字的"冒險物品"（例如 Loot Bag #5726 的“"atana、Divine Robe、Great Helm、Wool Sash、Divine Slippers, Chain Gloves, Amulet, Gold Ring"）。這些 Loot 由最初的創建者 Dom Hofmann 免費發布，是社群建立的起點。

確實有幾個專案在很短的時間內開始充實從隱喻世界構建（傳說）到物理世界構建（遊戲開發）的所有內容，來自所有人的創作者都為集體"Lootverse"貢獻了許多衍生品。他們已經製作了遊戲（Realms 和 The Crypt）；角色（Genesis Project、Hyperloot 和 Loot Explorers）；說故事的專案（Banners 和 OpenQuill）；甚至用於升級的基礎設施（The Rift）。

cc0 和可組合性如何應用在這裡？因為使用者擁有並控制基礎的Loot bags —— 這是一種在許多不同的遊戲和說故事環境中都有意義的原語 —— 只需連接他們的錢包，他們可以在任何他們想要的地方使用這些核心資產。這使他們能夠參與許多衍生項目，包括像 Genesis Adventurers 這樣的項目，其特殊角色出現在許多其他項目中 —— 本質上實現了不屬於任何一個實體的去中心化特許經營權。

Genesis Adventurer from the Genesis Project (1) with the HyperLoot (2) and Loot Explorer (3) versions

## 什麼時候邁向CC0 When to go CC0

如上述，NFT 專案在開發和打造 IP 時可以採取許多策略。談到 cc0，認清現實很重要。只是把專案變成 cc0 不會神奇的讓 NFT 轟動社群 - 你不能指望 cc0 會突然讓某件事獲得社群喜愛、失控的成功。與開源軟件一樣，cc0 最適用於為豐富、擴展的生態系創造潛力的 NFT 項目。

迄今為止，許多最成功的 cc0 項目都通過引入可以在各種不同情境中靈活使用的 IP 而取得成功。 Nouns 品牌對於啤酒廣告和實體眼鏡一樣直觀；Loot Bags 適用於各種冒險環境的基礎原語；Goblintown 的藝術風格在矮人、殭屍和脾氣暴躁的貓頭鷹身上看起來和在 Val Kilmer 身上一樣好。

我們相信理想的 cc0 NFT 專案為建設者創造了增加價值的機會，無論是
- 垂直地，通過將新內容和功能直接堆疊在原始 cc0 資產之上（例如，與基於 Loot 生態系統構建的遊戲一樣），以及
- 橫向上，通過引入有助於傳播原始 cc0 項目品牌的獨特但相關的 IP（如各種 Goblintown 衍生品等）。

圍繞 cc0 NFT 專案的商業模式可以直接從這些活動中受益。由於 cc0 NFT 項目通常從二級交易中獲得持續的特許權使用費，因此第三方擴展和衍生品可以通過推動對原始 cc0 資產的需求增加而成為原始專案的收入來源。

此外，使用 cc0 許可減少了摩擦，比如非 cc0 NFT 可能會阻止強化品牌的擴展 —— 或者更糟的是以繞過原始專案的方式。如 Robbie Broome 最近解釋的那樣（在他的 cc0 專案 A Common Place 的背景下）:"透過放棄我的 IP 給 cc0 而不是保護它，它可以避免不好的複製。比如，如果 UrbanOutfitters 想把我的設計放在衣服上，他們可以直接使用，而不是讓他們團隊中的某個人來設計看起來像它的東西。" 有時，採用 cc0 可以有效的將競爭轉化為合作。

此外，cc0 專案可以從關於核心資產價值和貢獻的社群協議中顯著受益。社群凝聚力和參與度在這裡非常重要。基於上面已經提到的範例：雖然開發者原則上可以圍繞他們想要的任何主題和專案概念創建冒險遊戲，但許多人選擇圍繞 Loot 開發的事實反映了 Lootverse 內的社群凝聚力。同時，Blitmap 衍生項目 Flipmap 與原始 Blitmap 藝術家分享了部分收入，以表揚該專案在社群中的核心地位 —— 這類行為可以在 cc0 項目生態系統中促進健康文化。正如 cc0 專案評論家 NiftyPins 指出的那樣:"向為他們的存在打下基礎的人表達敬意是聰明的行為，這營造了一種氛圍，許多 OG Blitmap 藝術家一直在湧入 Flipmap Discord 並提供消息和對話。"

但同樣，cc0 並不是萬靈丹——例如，已經擁有成熟的品牌的 NFT 專案可能更有意願選擇具有限制性的 IP 許可證，以保護其現有的 IP 並加強排他性。此外，雖然 cc0 與允許 NFT 擁有者可以使用他們持有的 NFT 相關 IP 商業化的策略有一些表面上的相似 —— 例如 BAYC —— 但有一個關鍵的區別：cc0 NFT 擁有者無權排除其他人使用相同的 IP。這可能使擁有者更難在 cc0 資產上建立自己的商業品牌或向合作夥伴授予特定權利 —— 儘管擁有者仍然可以引入他們完全控制的擴展IP（例如背景故事或衍生品）。

...

去中心化和開放發展是區塊鏈技術和更廣泛的加密精神的核心要素。這使得加密項目圍繞 cc0 打造非常自然 —— 它建立在知識共享基金會和幾位開源先驅的工作之上 —— 並且可能代表了迄今為止該開源哲學最純粹的正式體現之一。

與開源軟體專案的發起者一樣，選擇 cc0 的 NFT 創作者必須決定他們自己希望在周圍生態系中發揮多少作用。一些 cc0 專案負責人，如 Chain Runners 的創作者，繼續在最初的 cc0 資產上進行開發，積極建立衍生項目可以插入和開發的環境。相比之下，Dom Hofmann 退出了 Loot 讓社群負責。其他創作者選擇完全退出，例如最近宣布退出 mfers 的匿名藝術家 sartoshi 刪除他的 Twitter 帳戶。 mfers 項目的智能合約現在由 7 個 mfer 社群成員的多簽錢包控制。

無論原始創建者的持續參與程度如何，cc0 許可都可以使強大的社群以所有成員提供價值的方式共同創造。隨著 NFT 領域的不斷發展和成熟，我們希望看到更多有組織的基礎設施和設計模式支持這些努力。就像開源軟體一樣，圍繞價值獲取的框架也可能進行創新。（例如，我們可能會預見類似於"Sleepycat 許可證"的出現，它要求專有轉體產品在嵌入某些開源組件時支付許可費。）隨著創作者繼續推進這個領域，我們希望看見他們的發展，並在超出目前的使用範圍嘗試新的權利和許可模式。但無論如何，cc0 為 NFT 的創作者提供了一種引導專案的方式，這些專案有朝一日可能會擁有自己的生命。

---

Flashrekt 是一位加密貨幣愛好者、NFT 收藏家，並且是多個 DAO 成員，包括 c0c0dao，一個投資於 cc0 項目的 DAO，以及 SharkDAO，一個 NounsDAO 收集俱樂部。 在他的 jpeg 之旅之前，他在 IT 基礎設施領域工作了 15 年。

Kominers 是哈佛商學院的工商管理教授、哈佛經濟系的附屬學院，以及 a16z crypto 的研究合作夥伴。

編輯：Robert Hackett & Sonal Chokshi