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![](https://i.imgur.com/KYU91WM.png)

Soirée avec the MAGIC-CIRCLE
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![](https://i.imgur.com/iAUmmQM.jpg)

![](https://i.imgur.com/GrOS47M.png)
![](https://i.imgur.com/K5YpgAZ.jpg)


Hello, voilà l'annonce!
![](https://i.imgur.com/Z9okHjo.jpg)

![](https://i.imgur.com/rU6DoYV.png)

Bonjour,

Comme convenu lors de notre téléphone ce matin, je vous envoie une note d’intention relative au projet de recherche dans le cadre d’une résidence artistique organisée par le collectif et espace d’art comtemporain Lausannois Urgent Paradise. 
Nous sommes trois artistes invités (Valentina Pini, Liza Trottet et Philémon Otth) qui collaborent ensemble sur un travail de recherche qui a comme but la réalisation d’une ouvre vidéo. Dans ce but, nous recherchons différents textes de discours d’ouverture prononcés lors des inaugurations d’expositions dans la région. Nous nous focalisons sur les musées de Lausanne et sa région. Il s’agit de faire une analyse et une comparaison entre les différents textes, pour finalement reconstituer à partir des différentes sources un nouveau discours original qui sera joué par différents comédiens au théâtre 2.21 de Lausanne. Nous aimerions ainsi savoir s’il existait des archives ou des traces écrites (éventuellement filmées) de ces discours, et si vous auriez la gentillesse et la possibilité de nous en donner l’accès, du moins à certain d’entre eux. 

J’espère que cette requête originale reste néanmoins dans le domaine du possible. 

Je reste à votre disposition pour toute question relative et dans l’attente de votre réponse, je vous prie d’agréer, Madame, mes meilleures salutations.

Cordialement,
Valentina Pini
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Bonjour Madame Nappey,

Comme convenu lors de notre entretien téléphonique, je vous envoie une note d’intention relative au projet de recherche dans la cadre d’une résidence artistique sous invitation du collectif Lausannois Urgent Paradise. 
On est trois artistes invités (Valentina Pini, Liza Trottet et Philémon Otth) qui collaborent ensemble pour un travail de recherche qui a comme but la réalisation d’une ouvre vidéo. À ce propos, nous recherchions différents textes de discours d’ouverture lors des inaugurations d’expositions qui ont eu lieu à Lausanne. Il s’agit de faire une analyse et une comparaison entre différents textes pour ensuit reconstituer un nouveau discours qui sera joué par différentes comédies au théâtre 2.21 de Lausanne. Ont voulaient donc savoir s’il y avait des archives au des traces de ces discours, et si on pouvait y avoir accès. On aimerait bien pouvoir comparer plusieurs discours provenant de différents musées.

Je reste à votre disposition pour toute question relative à cette requête et dans l’attente de votre réponse, je vous prie d’agréer, Madame, mes meilleures salutations.

Cordialement,
Valentina Pini




Hello! Je suis en contacte avec la responsable de la communication de la ville de Lausanne, qui pourrait faire une recherche... car rien est en ligne et pas souvent il y a un discours écrit mais je dois lui écrire un mail avec une note d’intention et je voulais voir ça avec vous (as soon as possible), histoire de se mettre d’accord  quoi dévoiler. Je suis aussi en contacte avec avec le service des affaires culturelles (Canton), il y a de textes mais encore une fois, c’est le discour qui fait fois et pas le texte, voilà pourquoi elle doit demander plus haut. Elle me rappelle théoriquement dans la journée!
Valentina
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Collectif d’artistes cherche comédien.ne.s (18-50 ans) pour prendre part à un casting filmé, en vue d’un projet de vidéo. Merci de nous faire part de votre intérêt par email, en y joignant une photo et votre cv. Toutes les participations au casting seront défrayées! 

De plus amples informations vous serons fournies après la prise de contact.

Urgent Paradise + Valentina Pini, Liza Trottet, Philémon Otth

Lieu et date du casting : Théâtre 2.21 à Lausanne
Vendredi 20 décembre 2019
Contact: point-de-confluence@urgentparadise.ch



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PROJET UP - NOV-DEC 2019

Hello tout le monde, j’espère que vous allez bien. Pour « lancer » l’affaire je vous envoie quelques images et quelques réflexions.
Quand j’ai vu la salle j’ai tout de suite pensé:
- À la présence des rideaux, ( à leur «pouvoir» évocateur, de s’imaginer toujours quelque chose qui se cache /prépare derrière). 
- la nette séparation entre les espaces, celui du publique et celui de la scène
- l’aura de la scène, mais aussi à un sujet que j’aime particulièrement qui est celui du stage illusion et du tour de magie.

Rideaux....

![](https://i.imgur.com/o3mD1sd.jpg)
![](https://i.imgur.com/XgzvmdT.jpg)
![](https://i.imgur.com/nMZfL37.jpg)
Il s'agit du travail de Ulla von Brandenburg, qui emprunte beaucoup aux traditions de la commedia dell'arte,performance burlesque et des ombres chinoises.  Donc chez elle il y a pas mal d'éléments théâtrals et d'artifice.

![](https://i.imgur.com/7vDbfig.png)
![](https://i.imgur.com/ayVQgQk.jpg
Deux images pris depuis le livre [Egg of Columbus](https://en.wikipedia.org/wiki/Egg_of_Columbus)
![](https://i.imgur.com/4dG1Olp.jpg)
![](https://i.imgur.com/1wDlcw1.jpg)




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THEATRE > loges (d'artistes) / costumes / travail sur la lumière et l'échelle de grandeur (décor)
envers du décor / deux face d'une même pièce / ce qui n'est pas montré, ce qui est caché / l'anti-spectaculaire.
QUARTIER DU VALLON > populaire / "mal-famé" (tox)
évité par les transports en communs / autre côté de la ville par rapport à la maladière (et donc par rapport aux autres expo d'UP 2019) mis de côté / laissé en friche / mis au ban /

liens possibles à lausanne : les alternatives urbaines https://alternativesurbaines.ch

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Gabriel Tornay: mentaliste Lausanne
https://www.letemps.ch/societe/mentalisme-deux-visages-letrange

Extract from Jean Painlevé The Seahorse 
https://www.youtube.com/watch?v=0K7eGdQk7oI

SOFIA DURRIEU
https://www.artsy.net/artist/sofia-durrieu


https://frieze.com/fair-programme/david-horvitz
![](https://i.imgur.com/iBdxAUF.jpg)

https://www.lemonde.fr/culture/article/2007/02/16/galeries-philippe-parreno-marionnette-d-un-ventriloque_868310_3246.html![](https://i.imgur.com/YxQh8ML.jpg)

ACADEMIE DE MAGIE LAUSANNE
http://www.cml.ch/index.htm

https://sauna-steam.ch/photos/



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Idées - 21 déc - Liza 
installation dans la salle du 2.21
matériau :bande autocollantes (+bois) ou alors craie (couleur blanche je pense) L'idée serait de suggérer plusieurs espaces avec des traits tout simples dessinés directement au sol sur les murs et peut-être sur une structure en bois qui servirait de chassis pour pouvoir intervenir dans l'espace aussi. ça ressemblerait à un plan ou à un dessins. Par exemple ça peut être une séparation de la salle en deux avec juste un trait dessiné et une ouverture construite en bois qui rappelerai une porte et sous laquelle les visiteur.euse.s peuvent passer. 
ça ferai un rappel au décors de théâtre mais ce serait placé dans la salle (pas sur scène). J'aimerai bien jouer avec les notions de dedans et de dehors par exemple avec du mobilier trouvé dans les réserves et placé dans la salle selon le dessins construit. ça induirai peut-être un parcours, une structure, ou "empêcherai" d'aller dans certaines partie de la salle. Mais en même temps, il ne tiendrai qu'au visiteur de franchir ou pas les lignes dessinée. Voilà, j'avais l'idée de qqch comme ça. Excusez-moi de ne pas pouvoir vous fournir de visuel, je n'ai pas encore fait de croquis. Mais je vous en parlerai demain un peu mieux.
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Lisa

quand on a visité la salle de théâtre avec Valentina et Miriam je me suis imaginé des scènes qui se passent dèrrière des rideaux tendus semi-transparents, comme ce que Liza a utilisé pour l'installation qu'elle nous a montré. Les plastiques se trouveront à diviser le palque de la partie ou se trouvent les spectateur. On imagine que quelques chose se passe derrière car les rideaux laissent passer des formes et des couleurs à travers sa matière. Il y a des trous, à auteur différents, ou on peut voir se qui passe derrière. Une personne à la fois, car c'est des petit trous. Derrière il y des scènes qui bougent, des gestes qui se répètent ou des sculptures, qui se transforment de temps en temps. Chaque trou permet de voir qu’une partie, jamais la scène en entier. (Miriam a parlé d'anti-théâtre quand j'étais arrivée à se point là)
J'ai après pensé à ce travail de Duchamp: https://www.youtube.com/watch?v=dAlzBx24_vM

![](https://i.imgur.com/zTZ5dK0.png)


pardon, référance très classique :)

je pensais qu'on pourrais mêler un approche sculpturale en utilisant du décors d'en haut, mais pourquoi pas aussi des costumes, et de l'improvisation. Des trucs de magies ratés?!?
enfin j'imagine une pièce de théâtre Dada ou on se laisse partir à l'impro avec l'aide d'être caché derrière un rideaux.

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Hello tout le monde,

voici mon idée…ou mieux, le début d’une idée un peu confuse qui d’une certaine manière rejoint aussi la proposition de Lisa.
J’aimerais exploiter au maximum le fait qu’on a à notre disposition une salle de théâtre, une « réserve », un éclairage professionnel, une scène et un lieu de location de costume tout proche. Alors, mon idée serait celle de mettre en place un tableau vivant, faire en sorte que le spectateur rentre dans la pièce et que sur scène ou dans l’espace il y aura une scène (stoppé) qui se passe. Il ne s’agit pas de reproduire une peinture du Caravage mais de mettre en scène une « situation », un décor (sobre ou pas) où de se laisser inspirer par une œuvre qui nous plaise. On pourrait faire appel à des étudiants comédiens, à des volontaires ou je ne sais pas qui (perso, je n'ai pas trop envie de me mettre en scene). Je pense à une scène légèrement décalée ou légèrement dérangeante, une pièce qui se joue sans vraiment avoir une narration, donc cela devient plus une installation sculpturale mais « composée » par des gens. Il y aura des actes ? Ou peut être la même scène pendant env. 30 minutes. Peut-être des éclairages sur certaines scène et des autres qui restent dans le noir. Oui, c’est encore assez vague et c’est un travail qui implique beaucoup d’organisation, mais je crois qu’au 2.21 on a tout ce qu’il nous faut.
D’ici le 20 ou 21, je trouve très intéressante de faire des activités en lien au théâtre, rdv avec le magicien, cours de lumière au 2.21, peut-être une visite à la Manufacture, rencontrer avec une costumière, une maquilleuse… and so on.
Voilà, à tout bientôt.

lien la Ricotta de Pasolini:
https://www.youtube.com/watch?v=2VJvA9ZxmlQ

 
![](https://i.imgur.com/IuxympR.jpg)


En en lien à la proposition de Liza, j'ai pensé au décor de Dogville...

![](https://i.imgur.com/mJeQkfK.png)
![](https://i.imgur.com/JMG7nt4.png)


Emilie Muller :
https://www.youtube.com/watch?v=Om8e9494G-Q&t=3s![](https://i.imgur.com/Z8gJ6Pa.jpg)

Milo Rau
https://www.youtube.com/watch?v=huHcnj122L0

## Le projet est en l’état comme-suit: 
## En prenant en compte notre contexte actuelle qui est un théâtre (le 2.21) et nos récentes discussions autour de la fiction et de l’artifice (le jeu d’acteur, la magie, le story-telling, etc.), il nous est venu l’idée de passer un casting pour la réalisation de notre projet. Mais non pas que le casting serve un projet ultérieur: qu’il soit en lui-même le projet.



Hello, j'ai trouvé ce site avec une liste de textes et scènes pour le théâtre pour faire de audition et casting. 
Ça donne une idée de la longuer ect...
https://compagnieaffable.com/textes-scenes-de-theatre/

J'ai posé quelques questions à ma soeur pour les castings dans le cinéma:

Le comédien réçoit le résumé du film, les notes d'intention du film et du réalisateur, la description de l'arc narratif et psychologique du personnage.
Après en face à la caméra il doit jouer une ou deux scènes 
du scénario. Pas beaucoup de questione sur la personne. 
Env. 15min-20min 
Mais tout depand aussi s'il s'agit d'enfants, adultes professionnels, non-professionnels....

Très important, il faut faire signer une décharge pour être sûre que par la suite on pourra utiliser ce qu'on a filmé.

À plus, moi et Philémon on vous fera un rétour de notre viste au musé, cours lumière et bière avec la copine de Magali. 

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4.12.2019

Suite au rdv avec Claire :

Les étudiants de la Manufacture n’ont pas le droit de participer aux castings pendant leurs études. Claire propose plutôt de s’adresser aux étudiants en année préparatoire au conservatoire de Genève où de Fribourg. Notre annonce doit être très claire et donner envie, les comédiens doivent répondre à l’annonce et s’ils/elles sont intéressées on va leur donner plus de détails. 
Dans le cinéma les acteurs sont habituellement face à la camera, dans la pièce il y a généralement un cameraman, la directrice du casting, l’assistante et éventuellement le/la stagiaire. On commence toujours en demandant le nom, le prénom et l’âge de l’acteur/actrice.
En règle générale un bon casting dure env. 45 min, il y a l’accueil, les salutations et on propose de jouer une scène. Mais on peut aussi commencer en demandant à l’acteur de se mettre à l’aise et de proposer lui-même la scène qu’il veut. S’il s’agit d’un dialogue parfois on utilise un deuxième vrai acteur pour le dialogue.

Important! Pour le dialogue, les acteurs ne doivent pas toujours apprendre un texte par cœur, parfois on parle de mise en bouche, donc si j’ai bien compris, il y a une marge d’improvisation.




L’annonce pourrais être un truc du genre… mais il faut encore trouver la bonne tournure 

**Collective d’artistes cherche comédiens/comédiennes (entre 18 et 27 ans) pour l’expérience d’un casting dans le contexte d’une œuvre artistique filmée. Si vous êtes intéressés merci de nous écrire quelque chose sur vous avec une photo et un cv pour que nous puissions vous contacter et vous donner plus d’informations. Lieu et date du casting : Lausanne le 20 décembre 2019**
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**casting** in British English
(ˈkɑːstɪŋ )
noun
1. an object or figure that has been cast, esp in metal from a mould
2. the process of transferring molten steel to a mould
3. the choosing of actors for a production

**audition**

An audition is a short performance given by an actor, dancer, or musician so that a director or conductor can decide if they are good enough to be in a play, film, or orchestra. 

///// liza - idées - jeudi 5 décembre 
salut! voici quelques pensées que j'ai eu concernant la soirée - casting- 1er acte de résidence
Tj ok pour le casting. je trouverai cool de choisir un seul acteur-rice et de le faire travailler 45 min/1h voire plus si il faut. (selon les conseils de Claire)
Dans mon esprit, je trouvais bien de commencer sous forme de discours de vernissage, de poser un contexte comme ça. je trouve amusant le fait qu'on aura pas de public,ni de choses à "montrer" pour cette fin de résidence. et je pense qu'on pourrait sûrement dévier sur des thématiques intéressantes en faisant travailler cet acteur-rice. Mais selon moi,on devrait avoir quelqu'un qui est à l'aise avec ça, par exemple Claire si elle est motivée. quelqu'un qui peut répondre et improviser facilement ou diriger sur le moment. en tout cas qui a l'habitude.
Cette forme un peu moins casting,mais plus "moment de travail" avec un acteur qu'on utilise comme voit pour nos questionnements avec peut-être des surprises de où ça nous mène grâce à l'impro ou au travail d'acting,m'intéresse beaucoup. C'est comme une expérience de réflexion et on regarde tous ensemble pour voir ce qui sort.
Je propose aussi, après ça, d'inviter (de lui dire à l'avance) l'acteur-rice s'ielle le désire, ainsi que UP à souper tous ensemble et discuter de ce qui est sorti de bien ou pas et de nos réflexions sur ces questions.
+On peut aussi demander à magali et Léo si elles veulent fêter leur départ et inviter des gens pour une fête après.




Phil:

par exemple; un discours un peu stupide sur une expo un peu agaçante;
http://www.cesla-amarelle.ch/2017/10/11/dailleurs-cest-toujours-autres-discours-prononce-lors-vernissage-de-lexposition-ai-weiwei-mcb-a/

ou 




***







Proposition de types de castings:


1) Discours d'ouverture /inauguration d'exposition. Mix/patchwork de différentes sources. Recomposition d'un nouveau discours, non nominatif, elusif, pompeux, contradictoire, phrases types. 
Possibilité de changer les origines, lieux, dates, etc. 

2) Description d'une oeuvre d'art par le biais d'une anecdote / fait divers et d’un contexte (par exemple: galerist décrivant une oeuvre à vendre). Garder l’identité de l’oeuvre cachée et inconnue mais donner des informations (matériaux, origines, artiste, histoire, etc) Descriptif également contradictoire et confus et potentiellement confus. (Visites commentées)

3) Dialogue (à deux) dans contexte de vernissage ou d’une Première d’une pièce de théâtre.
 à discuter avec Liza.
 
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 Lien très intéressant: about International Art English
 
The internationalized art world relies on a unique language. Its purest articulation is found in the digital press release. This language has everything to do with English, but it is emphatically not English. It is largely an export of the Anglophone world and can thank the global dominance of English for its current reach. But what really matters for this language—what ultimately makes it a language—is the pointed distance from English that it has always cultivated.

In what follows, we examine some of the curious lexical, grammatical, and stylistic features of what we call International Art English. We consider IAE’s origins, and speculate about the future of this language through which contemporary art is created, promoted, sold, and understood. Some will read our argument as an overelaborate joke. But there’s nothing funny about this language to its users. And the scale of its use testifies to the stakes involved. We are quite serious.


https://www.canopycanopycanopy.com/issues/16/contents/international_art_english
 ![](https://i.imgur.com/WQmOnu0.jpg)

 

