# B. L’usage des réseaux sociaux
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### 1. Le lien de proximité avec le public

L’apparition des réseaux sociaux (*Facebook, Instagram, Twitter*) a permis aux artistes de se créer une vitrine virtuelle en exposant leur propre contenu. L'application *Instagram* est utilisée notamment dans le domaine artistique, *Tweeter* également ou encore *Facebook* qui possèdent un système de partage des publications qui permet de relayer l’information souhaitée très rapidement.
Par exemple si un média publie une courte vidéo sur un fait divers, toutes les personnes abonnées à ce média pourront voir la vidéo puis la partager sur leur propre profil. *Instagram* a développé le même système pour ce qu’ils appellent les “stories”. Il s’agit de vidéos (15 secondes maximum) ou de photos prises par l’utilisateur, qu’il peut mettre dans sa “story” publique pendant un jour.
Ce système de partage de publications et de stories offre logiquement beaucoup plus de visibilité à un artiste car l’information circule très rapidement.
C’est en cela que se créer les buzz médiatique.

De plus, les réseaux sociaux permettent aux artistes de mieux communiquer sur leur musique notamment pour informer leurs fans de la sortie de leur album, single, ou encore pour annoncer une date.
Le public peut alors se sentir plus proche de l’artiste car les réseaux sociaux permettent aussi de dévoiler ses goûts, ses envies ou ses craintes et finalement, seulement un téléphone sépare l’artiste de ses fans.
Les stories accentuent ce lien de proximité car il est possible de se filmer avec la caméra frontale de son téléphone (en selfie) pour donner une information, capturer un moment, faire une blague. Les story sont ensuite visibles publiquement et la personne qui l’a mise peut voir qui est-ce qui a vu sa story.


### 2. Le contôle des artistes sur leur contenu

Le milieu du rap est à l’origine d’une culture marginale, urbaine et indépendante, qui a souvent mis en avant les choix personnels des artistes dans leur musique. Les rappeurs ont souvent l’habitude d’exprimer librement leurs propos sur les réseaux sociaux comme dans leur musique, et c’est aussi pour cela qu’il y a un bon nombre d’entres-eux qui travaillent en indépendants.
La chanteuse américaine *Ariana Grande* s’était exprimée sur Tweeter en disant qu’elle enviait les rappeurs sur le plan décisionnel de leur carrière. Elle relatait en effet qu’il était plus difficile pour elle que pour des rappeurs, de s’exprimer sur les réseaux sociaux comme elle le souhaitait ou bien de sortir un morceau quand elle le voulait. A l’heure actuelle, les réseaux sociaux sont une vitrine de sentiments, d’émotions, qui offre au public un produit à consommer, à désirer, et cela en laissant à l’utilisateur le choix de faire un tri d’information ou non.
L’avantage pour les artistes c’est de choisir leur propre interview, ce qu’il veulent laisser transparaître publiquement, et d’établir des stratégies de communication.

Le rappeur *Vald* a sorti sur sa chaîne Youtube un documentaire de 50 minutes intitulé “***Xeu le doc***” relatant l’histoire de la composition de son album, lorsqu’il est parti aux Etats-Unis avec son équipe pour préparer son projet. On y voit l’artiste en studio dans une cabine entre deux matelas, mais aussi en train de manger un fast-food avec son équipe qui, au final, est composée pour la majorité de personnes très proches de lui.
Le documentaire nous enlève l’aspect de starification des artistes car il nous montre la réalité des choses lorsque ceux-ci ne sont pas dans des studios professionnels.
De plus, cela permet de renforcer l’idée qu’il est possible de faire de la musique dans des conditions peu professionnelles et limitées, si l’on en a la volonté et les compétences car il ne faut pas oublier que pour une grande majorité des rappeurs d’aujourd’hui, le travail du rap a commencé dans leur chambre en home-studio avec quelques bout de textes et des instrumentales trouvées sur Youtube.
C’est pourquoi des rappeurs comme *Vald*, qui faisaient partis de maisons de disques puis qui ont fondé leur propre label, ont un contrôle total sur leur contenu.

Les nouveaux médias en ligne tels que **Booska P**, **OKLM Radio**, **Interlude**, **Skyrock**, ont su devenir les premiers médias rap relayant toute l’information musicale à la minute près. Un internaute désirant écouter ou s’informer sur le rap peut le faire en moins de deux minutes. Néanmoins, la musique et notamment le rap aujourd’hui font partie d’une industrie qui a beaucoup de succès de part la consommation individuelle des personnes, ce qui peut engendrer une banalisation de ce qu’est à l’origine une oeuvre artistique.
Un meilleur morceau serait-ce un morceau qui a le plus de “like” sur Youtube ? Ou bien serait-ce celui qui a le plus de streams sur les plateformes ?