# 中國有嘻哈之後，台灣也有嗎?
> 2021年6月，台灣電視史上第一檔嘻哈類選秀綜藝節目《大嘻哈時代》開播，隨著節目成功的落幕，參賽選手們也成功躍上檯面，不僅各大節目及音樂祭爭相邀約，全台也吹起了一陣"嘻哈"風潮。究竟"嘻哈"到底是什麼?有什麼樣的魅力能讓大家為之瘋狂?
>
## 嘻哈(Hip Hop)的起源
>根據紀錄片《嘻哈演化史》(Hip-Hop Evolution)的記載，1970年代的美國紐約，迪斯可(Disco)的風氣蔚為盛行，上流社會的人們每晚都會盛裝打扮到舞廳狂歡，燈紅酒綠、夜夜笙歌可說是人們對紐約的印象，然而同屬紐約的布朗克斯(The Bronx)卻呈現另一種樣貌，火災、搶劫、各式犯罪頻傳，處處可見斷垣殘壁，絕大部分的居民都必須靠政府的救濟才能過活。很難想像如今風靡全球的"嘻哈文化"是在這樣的地方誕生。
>
>1973年8月11號，DJ 酷海克(Kool Herk)在街頭舉辦了史上第一場嘻哈派對，為的正是讓當時沒有錢去迪斯可的當地居民能體驗到派對的感覺，酷海克在派對上的音樂選擇也反其道而行，不選擇當時流行的迪斯可，而是選擇了放克(Funk)音樂，加上他只放歌曲間奏(Break)的技巧，能讓歌曲與歌曲銜接沒有空檔，參與的大家能不間斷的跟著音樂舞動，最後還有MC(microphone controller)跟著音樂節奏念出有趣的詞句(後來變成rap)來炒熱氣氛，就這樣"嘻哈"誕生了。而將這樣的街頭文化，命名為"Hip Hop"的人，是一位名為班巴塔(Afrika Bambaataa)的Dj，據說某天，在一個熱鬧的PARTY 上，班巴塔隨口說了一句「Let's Hip-Hop!」，據他本人說是用以形容派對上人們跳舞的樣子(Hip為屁股，Hop指上下晃動)，沒想到這樣的文化就依此命名並沿用至今了。
>
>
## 嘻哈四大元素
### DJ(Disc Jockey)
> **"唱片騎師"**，簡單來說就是在派對上放音樂的人，在還沒有發明CD(Compact Disc)的年代DJ用的都是黑膠唱片LP(Long Play)，音樂絕對是派對上最重要的元素，而DJ可謂是靈魂人物，藉由控制音樂來控制場上的氣氛，在Hip Hop的領域裡，占了及其重要的地位。
>
### MC(microphone controller)
>**"麥克風的掌控者"**，現今饒舌歌手(rapper)的前身。但隨著時代演進，「MC」的定義容易和其他事物混淆(例如「MC」又可以指「Master of Ceremonies」，意為主持人)，因此現今英文使用「rapper」一詞較為普遍，在日本則較常使用「MC」。傳統上來說，MC會使用帶有節奏感的字句(無論是預先寫好或即興發揮)來介紹並讚揚一起合作的DJ或唱名認識的朋友，並帶起現場觀眾的氣氛。在嘻哈文化中，MC也可解釋為「Mic Checka」、「Music Commentator」或「Moves the Crowd」(鼓動群眾之意)。
>
### Breaking(Breaking、Breakdance)
> **地板霹靂舞**，是街舞的一種，也是第一種嘻哈舞種。早期代表舞團(Dance Crew)有Mighty Zulu Kingz 和 Rock Steady Crew。被稱為Breaking是因為早期派對時，大家都會在音樂的間奏(break)跳舞，所以這些人就被稱為"break dancer"或"B-Boy"。霹靂舞的動作大致可以分為五類：搖滾步(Toprock)、排腿(Footwork)、大地板(Power-move)、定點(Freeze)和翻滾(Flip)。
> 
### 塗鴉
> **"噴漆藝術"** 一般被認為是嘻哈文化的四大元素之一。這種塗鴉分成許多支派，這些塗鴉的作者多以其塗鴉形式或常用的媒介分類。
> 
## 嘻哈四大精神
>70年代的美國布朗克斯區當地街頭犯罪事件頻傳，各地的幫派興盛，每天都有械鬥造成傷亡，從DJ酷海克的戶外音樂派對開始，班巴塔為了帶領人們追求更好的生活，選擇摒棄與暴力、犯罪為伍的黑幫日子，以街舞battle代替拳頭、武器，成立Zulu Nation，全力投注DJ、MC、Breaking、Graffiti與社會的改善上，將Hip Hop精神推廣到世界各地，改變了無數人的生命。嘻哈的四大精神為Peace、Love、Unity、Have Fun。
### Peace
>拒絕暴力，一切事務跟爭端都要以和平的方式處理
### Love
>愛人，永遠保持希望自己與他人變得更好的愛
### Unity
>團結彼此，讓所有人的力量團結一心，改變社會
### Have Fun
>保持快樂，為所愛的事物與世界投入熱情，收穫最純粹的快樂
## 對於流行文化的影響
### 音樂
>布魯克斯街區的派對文化越來越風行，許多如《Cold Crush Brothers》、《Funky 4+1》、《Fantstic Five》、《Treacherous Three》等等嘻哈樂團組成，他們利用帶有節奏感的文字訴說著街頭的生活，使他們漸漸聲名遠播。而真正使這項文化從地下躍上主流的原因，得歸功於一位名為席薇亞羅賓森(Sylvia Robinson)的女歌手，在感受到嘻哈的魅力之後，決心將這些歌曲錄製成黑膠唱片，推出的第一首歌曲《Rapper's Delight》就造成轟動，也使嘻哈音樂正式受到大眾的注目，成為一種新的音樂類型。
>
### 穿著
>在當時街區生活十分困苦，許多人都是靠政府的救濟金過活，一件身上穿的衣服都必須穿很久，或是家裡年齡較大的孩子長大穿不下，又再傳給弟弟妹妹穿，因此買的時候都會刻意買非常大的尺寸，避免穿不下，這樣的習慣也因嘻哈文化的曝光，跟著展現在大眾眼前，寬大衣著的風格被許多人模仿，著名的例子如NBA球星Allen Iverson，總是穿著大號球衣上場，與當時合身的運動服流行大相逕庭，而在他打出成績之後，造成流行，時至今日的NBA球星也都習慣穿著大號的球衣上場比賽。
>
### 時尚
>近年來嘻哈幾乎快成為主流文化，許多過去與嘻哈文化完全沒有交流的領域，也改變了他們的態度，最好的例子如原本專屬於上流社會的精品品牌，近年來不但不排斥，反而非常積極的與饒舌歌手或街頭潮流品牌合作，像近期最轟動的「LV」與「Burberry」與街頭潮流品牌龍頭「Supreme」的聯名合作，這樣的聯名，象徵著現代連上流階層也難以抵擋嘻哈文化的魅力。
>
>
## 席捲亞洲
>2017年夏天，由愛奇藝製作，以嘻哈為主題的網路綜藝節目《中國有嘻哈》在平台上推出。該節目邀請了三組製作人，吳亦凡、潘瑋柏、MC HotDog與張震嶽，節目推出後獲得了極大的關注度，更使整個亞洲吹起一股"華語"嘻哈的風潮，最終在GAI和PG ONE獲得雙冠軍的結局下結束。雖然後來因節目參賽者與評審的負面新聞爆發，導致嘻哈一度被禁止登上舞台，但仍無法阻擋這股新興的風潮，而後也有許多如《中國新說唱》、《說唱聽我的》或以街舞為主題的《這就是街舞》等等節目推出。
>
>
## 總結
>現今科技發達下的社會，大多人的生活水平提升了，雖然已與當初在街頭的樣貌不太相同了，但嘻哈的態度與文化早已無孔不入的入侵了我們的生活。台灣當然也不例外，從流行歌曲到穿搭文化，無處沒有嘻哈的影子，互有這樣的狀況可能還是要歸功於嘻哈的本質，如同它原始的精神，**嘻哈的核心價值就是"接納"與"包容"**，也難怪沒有人能抵擋的注它的魅力。
---
### 作者
> **林奕寬**(instagram [@_lilwhit3][1])
>
[1]: http://www.instagram.com/_lilwhit3_/ "游標顯示"

### 參考資料
>紀錄片:嘻哈演化史(Hip-Hop Evolution)
>文大嘻哈客: <http://pccuhiphop.weebly.com/>
>HUG Timing 街舞抱抱: <https://www.facebook.com/hugtiming/>